一、默片创始人

无声电影时期的默片大师——查理卓别林

二、查理卓别林还活着吗

1、1977年12月25日 (农历冬月十五)，喜剧大师卓别林在瑞士科西耶逝世。

2、　　查理·卓别林 是驰名世界的喜剧大师，也是默片时代的巨星。他所创造出来的流浪汉夏洛特的形象是家喻户晓，他擅长塑造小人物，通过他们的遭遇来讽刺生活的现实。他在《淘金记》大获成功后，又自编自导自演了《马戏团》，《寻子遇仙记》，《摩登时代》，《大独裁者》等等，他与众不同的是把喜剧提到了一个前所未有的高度，他的喜剧不但引人发笑，而且引人深思，有强烈的现实感，深刻的内涵。他后期的《凡尔杜先生》，《舞台生涯》等同样出色。这位多才多艺的艺术家由于政治观点的不同，受美国麦卡锡主义的迫害，被迫移居到瑞士，但他对电影事业的杰出贡献是有目共睹的，他在1971年被美国四十四届奥斯卡授予荣誉奖，也是对这位大师的致敬。

三、卓别林最后一部电影里的歌曲

1、歌曲《SMILE》是卓别林最后一部默片电影《摩登时代》（Modern Times）中的一首歌曲。

2、电影《摩登时代》是查理·卓别林（Charles Chaplin）导演并主演的一部经典喜剧电影，于1936年上映。这部《摩登时代》被认为是美国电影史上最伟大的电影之一，也是查理·卓别林最著名的作品之一。

3、在20世纪30年代的美国，时值美国经济大萧条的高峰期，社会中的每一个人都在自己的生活中苦苦挣扎，一个普通的工人，生活在社会的最底层，每天的生活就是日复一日发疯般地工作，以期能够获得填饱肚子的可怜工资。虽然生活昏暗无比，但还是努力地奋斗着，不过面对时代的萧条大潮，人们依然无法保证自己的生活，那怕是最低的要求。

4、电影大师卓别林正是以喜剧的形式讽刺了这样的现实生活，产生了笑中带泪的艺术效果。

四、卓别林是哪国人他的全名叫什么

1、查理·卓别林（Charles Chaplin），1889年4月16日出生于英国伦敦，日耳曼民族，英国影视演员、导演、编剧。

2、卓别林的第一部电影是《谋生》。从1915年开始卓别林开始自编自导自演，甚至还担任制片和剪辑。

稍后他加入了埃斯安尼公司，并于1917年出品了《移民者》和《安乐街》，1918年他和他的兄弟在洛杉矶开了自己的公司。

并在1919年召集到了道格拉斯·费尔班克斯等人。

但直到1923年，卓别林才为这个公司拍了第一部影片《巴黎的女人》。

之后1925年的《淘金者》和1927年的《大马戏团》为卓别林赢得了学院奖。1931年因为《城市之光》的首映卓别林来到伦敦，转年才返回，他的下一部影片是1936年的《摩登时代》。四年之后他拍摄了《大独裁者》。1949年，他的有声电影《舞台生涯》上映，同年他被传为共产党人而被卷入麦卡锡主义的迫害中。不满于美国的对他的不公正待遇，他移居瑞士。1967年他拍摄了最后一部影片《香港女伯爵》，1977年受勋，1977年圣诞节于瑞士家中去世。享年88岁。

五、卓别林与巴斯特基顿区别

1、卓别林（Charlie Chaplin）和巴斯特·基顿（Buster Keaton）是二十世纪初期的两位杰出喜剧演员和导演，他们对电影艺术产生了深远影响。虽然他们都以喜剧为主，但在表演风格和创作方式上有一些区别。

2、首先，卓别林以他的小丑角色“小流浪汉”而闻名，通常穿着破烂的衣服、大鞋子和小礼帽，行为搞笑而夸张。他的喜剧风格注重情感表达和社会讽刺，深受观众的喜爱。卓别林的电影作品通常反映了对社会不公和人性的思考，他也是默片时代最受欢迎和最重要的明星之一。

3、而巴斯特·基顿则以他的物理喜剧和惊险动作而著名。他的表演风格更注重身体动作和精确的定格镜头，展现出令人瞠目结舌的身体协调和想象力。基顿通常将自己置身于各种危险的环境中，通过机智和技巧逃脱困境，给观众带来笑料和紧张感。

4、此外，他们的导演风格也有所不同。卓别林更多地担任电影导演和编剧的角色，他对电影的各个方面都有很高的控制力，注重细节和情感表达。巴斯特·基顿则通常将导演的职责留给其他人，专注于他的表演技巧和创造惊险场面。

5、总结来说，卓别林以小丑角色和社会讽刺为主导，注重情感表达，而巴斯特·基顿则以物理喜剧和惊险动作为主导，注重动作表演。他们的艺术风格和对喜剧的理解方式使他们成为无声电影时代最具影响力的喜剧演员之一。